场的气息——郭润文写生作品欣赏

返回张雄艺术网首页
设为首页

加为收藏
全部导航

栏目

艺术家网

新闻中心

艺术搜索

在线商城

在线视频

展览展厅

人物访谈

画册展览

设计摄影

投资

网民投资

名家收藏

在线培训

拍品征集

全球淘艺

服务

名家鉴定

网络大赛

电子媒体

行业链接

3D艺术馆

注册会员

博报

论坛

博客

电子名片

大学城

艺播

专题

查询

美协会员

书协会员

国家一级美术师
APP

场的气息——郭润文写生作品欣赏

　　近些年来，写生在油画界已成风气。其间的意义是回归真实与自由，是对某些僵死的创作状态的修正。面对自然风景、鲜活的人物，画家逐渐找回一些失去的艺术感受。

　　写生的意义早已不局限于把视觉对象转移到画布上了。放弃摹写，以主观的情感或意义的要求来表现写生对象，以艺术家内心的场来观照真实的场，已成为艺术家遵从的写生方式。这种相对自由的状态，释放了画家因长期创作带来的疲惫、困顿感。一旦进入自由的状态，在小幅画面上倒能形成大的艺术气象。这种意义下的写生已远离摹写的意义，已经成为一种创作的方式。郭润文是这种创作方式的痴迷者。数十年来不倦的写生，这些小幅作品形成了郭润文个人风格全貌的重要部分。

　　写生就是进入一个气息生动的场。

　　模特儿第一次走近，就会与画家发生心灵感应。模特的脸就是一道风景，有时会让你激动，有时会致人颓唐。慢慢交谈、慢慢观察，也许会改变最初的印象。郭润文善于在一张平淡无奇的脸上捕捉到画意。尼采说过：“朴实无华的风景是为大画家存在的，而奇特罕见的风景是为小画家存在的。”面对模特，也同理，一张过于漂亮的脸有时会令人画意全无。一次来了个模样平淡的模特，很不安定的状态，说只有两个小时的时间。模特伏在沙发边无精打采。结果，郭润文一个多小时急就的画面十分精彩。写生时间短促，会造成对形的放松，但不拘于形却释放了其他语言的自由。自由与控制是写生中的一对矛盾、冤家对头。在适度控制下达到语言的自由应是写生的最好状态。

　　每逢郭润文摆模特，一起画画的朋友总是耐心等待。摆完模特及背景，他已经在设想中大体完成了画面的构成及某些细节的处理。这种预谋对画家写生来说很重要，否则在过程中作较大的修改就痛苦了。

　　郭润文的写生讲究味道，气氛的渲染、笔触的交接、色彩关系的生发都在追求精确同时达到挥洒自由的状态。与其说是塑造，不如说在随机营造。郭润文注重对画面空间的营造，在他看来，空间与人物同等重要。一张脸与空间的生动关系使得画面语言丰富耐看。营造这些局部要花精力与时间，但空间的丰富趣味烘托出了画面的语言品质。这也是郭润文个人风格的所在。

　　郭润文的人物写生作品大多是在课堂教学或春节回汉期间完成。对于学生，这无疑是受益匪浅的学习机会，这种传统式的教学在很多学院已不存在了。每年春节回武汉，大部分时间还是泡在朋友的画室里写生，一份是情谊，一份是执着。每年春节结束，一个大木箱满满的装着写生作品托运回广州，这是一份实实在在的收获与满足。

　　在中国美术馆举办的郭润文个人画展上，写生作品是画家作品的一个重要部分。也是很有看头的部分。一个画家的回顾展，如果没有习作或小幅作品，肯定遗憾。在习作或小幅作品前，欣赏者更容易感受画家的真实艺术气质，也是鉴评画家修养与功底的直觉凭据。

　　在大幅创作里，郭润文在油画的传统技法与个人风格之间保持协调，在对西方油画传统深入研究的基础之上，形成了独特的个人语言。保持艺术敏觉、与传统保持现实感受的距离，是画家对艺术创作的理解。郭润文在写生中尝试过一些非传统学院式的表现方式，意图获取更多的自由，这种尝试无疑是有意义的语言择选与价值辨析。

　　郭润文的作品总值得我们期待。（朱晓果）